【摘要】在市場經(jīng)濟條件下，要想繁榮和發(fā)展民族藝術(shù)，使民族藝術(shù)得到長足發(fā)展，必須立足本土，放眼世界。融合世界各國藝術(shù)之精華，為我所用，取人之長，補己之短，才能走出尾隨他人的怪圈，創(chuàng)造出獨具特色的藝術(shù)精品。
【關(guān)鍵詞】民族藝術(shù) 審美 出路 【中圖分類號】J813 【文獻標識碼】A
中國民族藝術(shù)內(nèi)涵豐富，浩如煙海，涵蓋著包括繪畫、剪紙、舞蹈、各種手工藝等門類繁多的民族藝術(shù)，這些藝術(shù)門類從不同層面反映了普通大眾在生活生產(chǎn)中的審美情趣，以及對美的藝術(shù)追求，是先人留給后人燦爛的民族文化，是后人藝術(shù)創(chuàng)作和構(gòu)思取之不竭的源泉。社會、經(jīng)濟的高速發(fā)展，也給我國民族藝術(shù)帶來了前所未有的繁榮契機，同時民族文化的繁榮也面臨著尋找新的發(fā)展之路的挑戰(zhàn)。尤其是繪畫藝術(shù)與人們生活息息相關(guān)，它直接影響著人們的生活情趣與生活態(tài)度。繼承民族藝術(shù)精髓，并在社會生活實踐與創(chuàng)新中使之生生不息，永葆藝術(shù)魅力，是每位民族藝術(shù)工作者肩負的重任。
中國民族藝術(shù)偏重寫意，簡潔豪放
千百年來，勤勞智慧的民間藝術(shù)家以自己獨特的構(gòu)思、精湛的技藝為后人留下了大量上乘佳作，匯聚成中國民族藝術(shù)的浩瀚大海，也成為當(dāng)今藝術(shù)家從事藝術(shù)創(chuàng)作的不竭源泉。
天人合一的審美思想。從古人認識事物的視角來看，他們普遍認為人和自然是一個有機的整體，也就是說天和人是合二為一的，自然界也有自身的發(fā)展規(guī)律，人類社會和自然界都是遵循著同樣的規(guī)律向前發(fā)展，這一規(guī)律統(tǒng)稱為“道”。所以在中國的文化里，“道”是中國哲學(xué)的核心。繪畫講“畫道”，文章講“文道”，詩講“詩道”……古人心目中的“道”意味著凡事都有它的規(guī)律，只有按規(guī)律去做，才可能少走彎路，才能成功。其實“道”也正是古人“天人合一”哲學(xué)思想的有力體現(xiàn)。在信息高度發(fā)達的今天，現(xiàn)代文化正逐步向全球性融合，中國繪畫的審美情趣和自然屬性，也正受到世界各國繪畫藝術(shù)的影響，這是一個很好的發(fā)展契機，必將對中國繪畫的繼承與弘揚起到巨大的推動作用。
偏重寫意，簡潔豪放。由于人們受封建倫理觀念的影響，許多人的思想和精神都處于一個禁錮狀態(tài)，從不抗爭。但一些敢于沖破牢籠、思想先進的藝術(shù)家，并不甘愿屈服命運，他們以頑強毅力不斷尋求人生的真諦，在探尋中自覺修身養(yǎng)性，提高自己的精神境界。以繪畫為例，畫家筆下的作品，大多都偏重于借景抒情，通過筆墨展示自己內(nèi)心的精神世界。在中國民族藝術(shù)作品中，這種不事結(jié)構(gòu)、直抒胸意的佳作比比皆是。同時，中國畫常常以客觀的主體性藝術(shù)，通過傳神的筆墨，抒發(fā)畫家審美情趣及情感。
散點透視，以形寫神。形神兼?zhèn)涫侵袊褡逅囆g(shù)所追求的一種境界。同樣以繪畫為例，其表現(xiàn)出的最大特點，就是畫家只注重審美意識的抒發(fā)，一般情況下不太刻意去造型，在透視方面采取的是散點透視，全方位視點可隨意構(gòu)圖，追求的是以神取上，妙在相似與不似之間，用神去撼動觀者，使之從中感悟畫家的內(nèi)心情感，以這樣的空間感讓人產(chǎn)生無限遐想。
中國古代繪畫從來都是追求神似而忽略形似，作品就是畫家內(nèi)心世界的展示，偏重于作品的精神之美。而到了近代，中國繪畫漸漸受到西方典型的浪漫主義和現(xiàn)實主義作品影響，審美標準也開始有了變化與突破，在繪畫表現(xiàn)形式上發(fā)生了很大的變化。觀念思想在變，技巧隨之發(fā)生變化，出于對美好理想的追求，出現(xiàn)了類似現(xiàn)實主義或者浪漫主義的作品，繪畫中也開始嘗試對畫面進行精心構(gòu)圖，以形寫神，形神兼?zhèn)?。但整體來講，中國繪畫藝術(shù)仍然保持著自己濃厚的民族特色。
民族油畫，師法自用。中國繪畫，自古以來都是人們內(nèi)心世界的展示，每一幅的構(gòu)圖取向，都代表著大眾的意愿，體現(xiàn)著民族精神。而西方油畫則是高度追求寫實為主，無論是結(jié)構(gòu)還是色彩，都盡量做到與實物無異。油畫進入中國，一批進步的畫家也開始緊握手中的畫筆，開辟帶有中國特色的油畫創(chuàng)作之路。中國油畫的創(chuàng)作風(fēng)格，在吸取西方油畫特征的基礎(chǔ)上，在中國油畫的民族化道路上邁開了堅實的一步，在繪畫題材、氣韻與民族審美理念上，師法自用，也有較大的突破。在繪畫表現(xiàn)上，中國畫家的審美，不刻意對景物進行逼真刻畫，而是借助隨意飛舞的筆墨，表達精神與審美。中國民族油畫的發(fā)展，離不開吸收外來好的東西，但也必須植根于民族藝術(shù)肥沃的土壤中。
中國民族藝術(shù)的出路與前景
摒棄名利，有序發(fā)展。中國民族藝術(shù)帶有強烈情感因素，蘊含著深厚人文精神。隨著國民經(jīng)濟的發(fā)展，包括中國畫在內(nèi)的市場也活躍起來，大小名家精英被一批批推出，各種展覽此起彼伏，但也應(yīng)看到熾熱市場帶來的負面影響。藝術(shù)家的級別、職稱、職務(wù)等光環(huán)，成為了作品質(zhì)量的衡量標準，這無疑會制約中國民族藝術(shù)的發(fā)展，影響到人們的審美觀念。要扭轉(zhuǎn)這一局面，就必須拋棄名人崇拜，作品不與作者的級別相提并論。同時，人們在欣賞藝術(shù)作品時，也要消除身份、等級、貴賤差別，實事求是地評價藝術(shù)家的作品成就。藝術(shù)家之間也要加強溝通，以誠相待，共同努力，提升素質(zhì)，共同使中國傳統(tǒng)藝術(shù)走向良性發(fā)展軌道。
